Hay personajes de cómic que nacen con una historia clara, sencilla y perfectamente definida. Luego está Lobezno, que durante décadas fue justo lo contrario. Un tipo con más lagunas mentales que recuerdos, más cicatrices que explicaciones y más misterio que una novela de detectives. Durante años, ese fue precisamente su encanto. Logan era el mutante que parecía haber vivido mil vidas, pero del que apenas conocíamos un puñado de fragmentos: Arma-X, un pasado militar oscuro, historias a medias con Japón, pequeños destellos que alimentaban la imaginación de todos nosotros. Pero claro, en el mundo del cómic de superhéroes ningún misterio dura para siempre. Y así llegamos a este tercer tomo de Marvel Héroes del «Lobezno de Daniel Way». Un volumen mastodóntico donde el pasado de Logan deja de ser una sombra para convertirse en una montaña de recuerdos incómodos.

Porque si algo dejó claro «Dinastía de M» es que a Logan se le acabaron los huecos en la memoria. De repente recuerda absolutamente todo. Y cuando uno ha vivido más de cien años llenos de guerras, conspiraciones, manipulaciones genéticas y decisiones cuestionables, recordar no siempre es una bendición. En este punto de la historia, Lobezno ya no es solo un tipo con garras que corta cosas y gruñe mucho. Es un hombre que se enfrenta al peso completo de su historia. Y Daniel Way decide convertir ese concepto en el motor principal de esta etapa. El resultado es un cómic que mezcla introspección, acción brutal, drama familiar y conspiraciones mutantes con una energía bastante particular. Porque si hay algo que define la etapa de Way es su obsesión con la identidad. ¿Quién es realmente Logan? ¿Es un héroe, un arma, un superviviente o simplemente un animal al que han manipulado demasiadas veces? Y lo más importante: si ahora conoce toda la verdad, ¿qué demonios se supone que debe hacer con ella? La respuesta del guionista es bastante clara: ponerlo en el peor escenario posible. Es decir, enfrentarlo a su propio hijo.

Porque sí, el gran protagonista de este tomo es Daken, el hijo perdido de Lobezno. Un personaje que, sobre el papel, ya era una bomba dramática de por sí. Si Logan es un tipo violento con problemas de control de la ira, imagina a alguien que hereda esa genética, pero además crece alimentando un odio profundo hacia su padre. Daken no es simplemente un villano elegante con garras de hueso. Es el reflejo oscuro de todo lo que Logan teme ser. El personaje tiene además una habilidad mutante bastante peculiar: puede manipular las emociones de los demás mediante feromonas. Esto le permite provocar miedo, deseo, rabia o confianza según le convenga. En otras palabras, es como discutir con alguien que tiene un mando a distancia para tus sentimientos. No es exactamente una ventaja justa en una terapia familiar. Ahí está el núcleo de esta historia: Lobezno cree que todavía puede salvar a su hijo. Cree que Daken no está condenado a convertirse en un monstruo. Pero cada encuentro entre ambos demuestra que el camino hacia la redención es, como mínimo, complicado. Daken vive consumido por el rencor y el resentimiento. Cada conversación entre padre e hijo es básicamente un campo de minas donde cualquier frase puede terminar en una pelea salvaje.

Daniel Way construye la serie alrededor de ese conflicto. Daken no es solo un antagonista; es una consecuencia directa del pasado de Logan. Un recordatorio constante de que las decisiones de ayer siempre acaban regresando para morderte hoy. Y cuanto más intenta Logan acercarse a su hijo, más claro queda que el problema es mucho más profundo que una simple reconciliación familiar. Entre conspiraciones, traiciones y enfrentamientos familiares, el cómic también se permite viajar por distintos momentos de la vida de Lobezno. Y aquí es donde el tomo se convierte en una especie de tour salvaje por la biografía del personaje. Tenemos viajes al pasado, flashbacks de guerra, encuentros con viejos aliados y enemigos, y recuerdos que ayudan a construir un retrato más completo del personaje.

Uno de los momentos más llamativos ocurre durante la Segunda Guerra Mundial, cuando Logan se cruza con el Capitán América y Bucky Barnes. Que sirve para reforzar una idea que Marvel ha explotado muchas veces: si hubo un evento histórico importante en el siglo XX, Lobezno probablemente estaba cerca… gruñendo y cortando cosas. Pero no todo en este tomo es drama existencial o intrigas mutantes. Daniel Way también sabe que un cómic del mutante de las garras de adamantium necesita momentos de puro desmadre. Y para eso introduce a uno de los personajes más caóticos del universo Marvel: Masacre.

El enfrentamiento entre Lobezno y el «Mercenario Bocazas» ocupa una buena parte del volumen y es exactamente lo que uno espera cuando estos dos personajes comparten páginas. Es una pelea interminable, exagerada y completamente desquiciada. Los dos tienen factor curativo, así que pueden destrozarse mutuamente durante páginas y páginas sin consecuencias permanentes. El resultado es una especie de ballet ultraviolento lleno de mutilaciones temporales, chistes absurdos y situaciones que oscilan entre lo brutal y lo ridículo. Puede que la pelea se alargue más de la cuenta, pero también tiene ese encanto macarra de los cómics que se permiten ser salvajes y divertidos al mismo tiempo.

A nivel artístico, el peso principal del tomo recae en Steve Dillon, un dibujante que siempre tuvo un estilo muy peculiar. Dillon nunca fue un artista espectacular en el sentido más obvio de la palabra. No llenaba las páginas de poses imposibles o explosiones gigantes. Su talento estaba en otra parte. Su dibujo es limpio, claro y tremendamente efectivo para contar historias. Cada viñeta se entiende perfectamente, cada secuencia de acción fluye con naturalidad y los personajes transmiten emociones sin necesidad de exageraciones. En un cómic donde gran parte del drama se basa en las relaciones personales y las tensiones emocionales, ese tipo de claridad narrativa es fundamental. El Lobezno de Dillon es especialmente interesante porque transmite cansancio. No es el héroe indestructible típico de los cómics de acción. Es un tipo que parece haber visto demasiadas cosas, que carga con un pasado pesado y que a veces simplemente parece agotado de pelear. A lo largo del tomo también aparecen otros artistas como Stephen Segovia, Mike Deodato Jr., Scott Eaton, Tommy Lee Edwards o Yanick Paquette, lo que aporta variedad al conjunto. Algunos tramos tienen un estilo más espectacular, otros más clásico, pero en general el nivel artístico se mantiene bastante sólido.

En cuanto a la edición que tenemos este manos, Panini Comics vuelve a apostar por su línea Marvel Héroes, que básicamente significa ofrecer recopilatorios enormes en tapa dura para lectores que quieran una buena dosis de cómics concentrada en un solo volumen. Y así se presentan aquí más de quientas páginas de material con traducción de Santiago García, que incluyen Wolverine: Origins #16-#32, X-Men Original Sin, X-Men Legacy #217-#218 y material adicional de Wolverine 73-74. Además del contenido principal, el tomo incluye una introducción escrita por Pedro Monje y una generosa galería de portadas alternativas realizadas entre otros por Ed McGuinness y Dave McCaig, Simone Bianchi, o Marko Djurdejevic.

La verdad es que el volumen se presta a ese tipo de lectura maratoniana. Son muchas páginas, muchas historias y muchos momentos clave en la vida del personaje. Al final, lo que podría haber sido polémica (explicar demasiado el pasado de Logan) consigue convertirse en un viaje bastante entretenido por la psicología del personaje. Daniel Way no se limita a contar aventuras sueltas. Intenta construir una trama donde cada revelación del pasado tiene consecuencias emocionales en el presente. El resultado es un personaje más humano, más vulnerable y atrapado en su propia historia. Porque cuanto más aprende Logan sobre su vida, más claro queda que su mayor enemigo no siempre ha sido un villano con superpoderes. A veces su peor enemigo es su propia memoria. Y cuando tu pasado incluye guerras mundiales, experimentos secretos, enemigos inmortales, conspiraciones centenarias y un hijo que quiere matarte… quizá recordar todo no era tan buena idea después de todo. Pero claro, estamos hablando de Lobezno. Y si hay algo que define a este personaje es que, por mucho que el mundo intente romperlo, siempre vuelve a levantarse.

«Aunque sea gruñendo.

Aunque sea sangrando.

Aunque su propio hijo esté esperando al final del camino con las garras listas.»