El séptimo volumen de la colección Omnigold de Panini Comics dedicada al “Capitán América”, que abarca los números “Captain America 215-246”, “The Incredible Hulk 232” y “Marvel Premiere 49”, es un integral que encapsula una de las etapas más peculiares y variadas en la larga y compleja historia del Centinela de la Libertad. Este compendio no solo ofrece una mirada profunda a la evolución del personaje en la década de los setenta, sino que también explora las diversas y, en ocasiones, oscuras facetas de su mitología. A lo largo de estas páginas, el Capitán América se enfrenta a desafíos que van más allá de los enfrentamientos físicos, obligándolo a luchar contra conspiraciones insidiosas, amenazas ideológicas y los demonios internos que surgen de su constante búsqueda de la justicia.

El volumen abre con una reinterpretación del origen del Capitán América a cargo de Roy Thomas, uno de los guionistas más influyentes de Marvel Comics. Thomas, que respeta la continuidad y la historia de los personajes, se enfrenta aquí al desafío de revisitar el mítico nacimiento del Capitán América en un contexto que también lo amplifica. En esta versión, Thomas. junto con George Tuska y Pablo Marcos no se limitan a recapitular la historia del joven Steve Rogers, un joven frágil que es transformado en un superhéroe por el suero del súper soldado desarrollado por el Dr. Abraham Erskine. En lugar de eso, profundiza en los matices emocionales y psicológicos de Rogers antes de su transformación. Este enfoque permite una comprensión más rica del personaje, mostrándolo no solo como un soldado, sino como un hombre lleno de miedos e incertidumbres, cuyas motivaciones para convertirse en el Capitán América no son puramente patrióticas, sino también profundamente personales. La historia también arroja luz sobre el trágico destino del Dr. Erskine, cuyo asesinato impidió la creación de más súper soldados. Thomas explora las implicaciones de esta pérdida, no solo para el gobierno de los Estados Unidos, sino también para Rogers, quien se convierte en el único de su tipo, un símbolo solitario de un ideal que no puede ser replicado.

Continuamos con uno de los momentos más memorables del volumen, en la introducción del Ameridroide, un antagonista inusual creado por el escritor Don Glut y dibujado por Sal Buscema, Mike Esposito y Tartag. El Ameridroide es una versión gigantesca y robótica del Capitán América, una creación del espia nazi Lyle Dekker, diseñada para enfrentarse a su contraparte humana. A primera vista, el Ameridroide podría parecer simplemente otro enemigo en la vasta galería de villanos del Capi. Sin embargo, la historia que lo rodea es mucho más compleja y trágica de lo que su apariencia podría sugerir. El robot es consciente de su naturaleza artificial y eso lo atormenta. A pesar de haber sido creado como un arma, sufre una crisis existencial al darse cuenta de que nunca podrá ser verdaderamente humano. Este conflicto interno convierte al constructo en un personaje trágico, que lucha no solo contra el Capitán América, sino también contra su propio destino. Su historia es una reflexión sobre la identidad, la autoaceptación y el deseo de trascender las limitaciones impuestas por la naturaleza o, en su caso, por la programación. El enfrentamiento entre el Capitán América y el Ameridroide no es solo una batalla física, sino también una confrontación entre dos ideologías: la de un hombre que ha aceptado su papel como símbolo de la libertad y la justicia; y la de una máquina que lucha por encontrar su lugar en un mundo que no le ofrece espacio para la redención. La resolución de este conflicto añade una capa de profundidad a lo que envuelve al Capitán América, subrayando que no todos sus enemigos pueden ser vencidos simplemente con la fuerza.

Por otro lado, uno de los aspectos más destacados de este integral es la variedad de personajes y situaciones que convergen en sus páginas. Como el crossover con el gigante esmeralda que viene a continuación. Un cruce que muchos lectores veteranos recordarán, pues con el comenzó la etapa «Forum» del personaje en 1985. Esta historia, de Roger McKenzie, Sal Buscema y John Tartag, es el ejemplo perfecto de cómo el universo Marvel se entrelaza de manera fluida. La interacción entre el Capitán América y Hulk no solo ofrece espectaculares enfrentamientos físicos, sino también un interesante contraste entre dos de los personajes más poderosos y complejos de Marvel. Mientras que Hulk es una fuerza incontrolable de destrucción y furia, el Capitán América representa la disciplina y el control, lo que da lugar a una dinámica fascinante que explora las diferentes formas en que se manifiesta el poder.

Además, este volumen presenta a otros invitados como Daredevil y el Castigador, que añaden un toque de diversidad al tono general de la serie. El Hombre sin Miedo, con su enfoque en la justicia y su lucha constante con su identidad dual, complementa perfectamente al Capitán América, mientras que el Castigador aporta una visión más oscura y brutal de lo que significa luchar contra el crimen. La inclusión de estos personajes refuerza la idea de que el Capitán América no opera en un vacío, sino en un mundo lleno de héroes y anti-héroes que, aunque comparten algunos objetivos, abordan sus misiones de maneras muy diferentes.

Por otro lado, el retorno de Cráneo Rojo y el Doctor Fausto añaden un toque de nostalgia y continuidad al volumen, conectando las nuevas historias con el rico legado del Capitán América. Cráneo Rojo, uno de los enemigos más antiguos y mortales del Capitán América, sigue siendo un villano formidable que desafía al héroe tanto en lo físico como en lo moral. Su presencia en este volumen subraya la naturaleza cíclica de la lucha del Capitán América contra el mal, donde viejos enemigos regresan una y otra vez, obligando a Rogers a enfrentar no solo amenazas nuevas, sino también los fantasmas de su pasado. Como el Doctor Fausto, que es un maestro de la manipulación y la psicología, que desafía al Capitán América en un ámbito menos tangible pero igualmente peligroso. Su habilidad para corromper y manipular a las personas cercanas al héroe o al mismo Capitán mezclado con el grupo Fuerza Nacional (grupo nazi) es, en esencia, una batalla por el alma de América, reflejando las tensiones sociales y políticas que eran prominentes en la época en que estas historias fueron publicadas. Junto a eso, una trágica pérdida espera a Steve en esta aventura. Una que ha quedado para el recuerdo de muchos, aunque décadas después fue reparada. Quien lo leyó, ya sabe de que hablamos. Quien no, no le desvelamos el secreto para que disfrute mejor de ese relato.

Los guiones de leyendas como Roy Thomas, Chris Claremont, Don Glut, Steve Gerber, Peter B. Gillis, Roger McKenzie, Roger Stern, Paul Kupperberg, Alan Kupperberg, Mike W. Barr, Steve Grant, David Michelinie o Mark Evanier , se combinan con el arte de gigantes como John Buscema, Sal Buscema, Mike Zeck, Don Perlin, Rich Buckler, Carmine Infantino, Al Goldon, Tom Sutton o Joe Sinnott, entre otros, para crear una obra que es tanto un testimonio de las maravillas que creaba la Casa de las Ideas como una exploración continua de lo que significa ser un héroe. Cada uno de estos escritores y dibujantes aporta su propia visión y estilo al personaje, lo que resulta en una diversidad de historias y enfoques que mantienen la narrativa fresca y emocionante. El arte y los guiones de este volumen reflejan una evolución constante: mientras que las primeras historias en este omnigold pueden tener un enfoque más clásico y directo, a medida que avanzamos en su lectura vemos un cambio hacia un tono más oscuro y matizado, tanto en los guiones como en el arte. Esta transición es indicativa de la dirección en la que Marvel Comics estaba moviéndose en ese momento, hacia temáticas más complejas y maduras que desafiaban tanto a los personajes como a los lectores.

Uno de los aspectos más interesantes de esta evolución es cómo el Capitán América se adapta a los cambios es la percepción pública de la autoridad y el gobierno. En la década de los setenta, muchos cómics en Estados Unidos reflejaban una creciente desconfianza hacia las instituciones, alimentada por escándalos políticos y la guerra de Vietnam. En este contexto, el Capitán América se enfrenta a enemigos que ya no son supervillanos en el sentido tradicional, sino figuras de autoridad corruptas y organizaciones clandestinas que operan dentro del propio sistema al que él juró proteger. Este cambio en la naturaleza de sus enemigos también fuerza al Capitán América a reconsiderar su papel como símbolo. Ya no puede simplemente confiar en su fuerza física o en su habilidad para liderar; debe ser más astuto, más consciente de las sombras que acechan detrás de cada figura de poder. Esta evolución lo convierte en un personaje más tridimensional, más humano, y por lo tanto, más interesante para los lectores que buscan algo más que simples historias de superhéroes. Aunque este material fue editado hace varias décadas, muchas de las temáticas que abordan siguen siendo relevantes hoy en día: la crisis de identidad, la desconfianza hacia las instituciones, la lucha contra el fascismo y la naturaleza de la traición son temas que siguen vigentes en un mundo que sigue lidiando con divisiones ideológicas y políticas profundas. Quizá es eso, La capacidad del Capitán América para evolucionar y adaptarse a los tiempos, lo que ha permitido que el personaje siga siendo relevante durante más de 80 años.

Este volumen de 624 páginas con traducción de Gonzalo Quesada incluye además una introducción de Raimon Fonseca y textos de Don Glut y Roger Stern, . Como colofón, podemos disfrutar de los originales en blanco y negro tanto de varias portadas como de páginas interiores. Con todo ello, el Omnigold ”Capitán América: La Corporación” es un mosaico de momentos memorables, grandes innovaciones y algunos puntos débiles, lo que refleja tanto las fortalezas como las limitaciones de la época en la que se crearon estas historias. Signo de sus tiempos, son relatos todavía disfrutables. Tanto para nuevos lectores que se acerquen como para todos aquellos aficionados que empezamos a leer al Capitán América en el añorado sello editorial Forum. Pues aquí están las primeras aventuras del héroe del escudo estrellado que nos atraparon a muchos.